Rajzfilmek szív egészsége
Tartalom
Olga Blackledge: Erőszak, hajsza és a test konstrukciója az amerikai és szovjet animációs sorozatokban Stephen King az első szociopata gyilkosról szóló elbeszélésként határozta meg Edgar Allan Poe The Tell-Tale Heart című alkotását Kingmelynek szerinte még ma is leghátborzongatóbb vonása a névtelen elbeszélő látszólag racionális hangja és az általa elkövetett bűntény indokolatlansága közti feszültség.
Sokkal óvatosabb voltam én! Minden egy dézsába ment — ha! A magyarul öt változatban is olvasható novella [ 2 ] többszöri újraolvasás után sem veszít erejéből. S ami leginkább magával ragad bennünket, az épp egy beteg elme működésének szuggesztív ábrázolása.
Hasonló jogdíjmentes vektorok:
Poe már az első mondattal kíméletlenül beleránt bennünket egy olyan férfi gondolati és érzelmi világába, aki végtelen türelemmel és precizitással készíti elő, majd rajzfilmek szív egészsége végre véres tettét, s akinek vesztét végül büszkeséggel párosuló rajzfilmek szív egészsége okozza.
Egy gyilkos elbeszélését olvassuk, [ 3 ] az ő belső nézőpontja marad az uralkodó az egész történetben, ezért kénytelenek vagyunk végigkövetni mindazokat a mentális folyamatokat, amelyek a rajzfilmek szív egészsége gondolat megfogamzásától indulnak, majd a rákészülés fázisain és a tett végrehajtásán át egészen a lebukásig ívelnek.
Közismert, hogy milyen tartós, a művészetek és rajzfilmek szív egészsége kultúra legkülönfélébb szegmenseiben kimutatható hatása volt Edgar Allan Poe munkásságának, az illusztrációkkal, a művei ihlette festményekkel és komolyzenei alkotásokkal kezdve, az életét és novelláit feldolgozó filmekkel folytatva és a legkülönfélébb stílusokat felölelő könnyűzenei produkciókkal, képregényekkel és számítógépes szerepjátékokkal zárva a sort.
Az áruló szív is átment már szinte minden említett mediális szűrőn.
Hogyan kell felhívni az emberi szívet?
Készült már belőle fekete-fehér Jules Dassin, és színes rövidfilm Stéphanie Sinclaire, ; Jeff Yanik, ; Bart Mastronardi,hosszabb lélegzetű horrorisztikus átköltés Ernest Morris,a novellára inkább csak címével emlékeztető misztikus thriller Michael Cuesta, és nemsokára láthatjuk a mozikban John La Tier verzióját Bruce Adolphe operát írt belőles motívumai egyaránt feltűnnek a pop, rock, metal és alternatív zene megannyi stílusnemét képviselő együttesek szerzeményeiben.
Természetesen számos képregény-feldolgozása is ismeretes, és — ami bennünket most leginkább érdekelni fog — a rajzfilmkészítőkre is inspirálóan hatott. Rajzfilmek szív egészsége mielőtt még rátérnék Az áruló szív néhány animációs változatának elemzésére, szükségesnek látszik a közös irodalmi pretextus, tehát a Poe-novella néhány tematikai, narratológiai és stilisztikai sajátosságának tisztázása.
Csak ezután válik ugyanis lehetségessé bármiféle érdemi komparáció. Egyes szám első személyben fogalmazódik, ugyanakkor egy átdialogizált megnyilatkozásról van szó: a visszatekintő narrációt átszövik a valós vagy képzelt hallgatóságnak címzett kontaktusteremtő fordulatok kérdések, felkiáltások, kiszólások.
1944. június 6. – A hajnal fénye - Történelem - Politika - Háborús dokumentumfilm
Mivel az elbeszélés körülményei kifejtetlenek, sem a tér, sem az idő, sem a kommunikációs helyzet nincs konkretizálva, ezért nem egyértelmű, hogy a narrátor kihez intézi szavait: önmagához-e vagy fizikailag is jelenlévő személyekhez. Ideges — nagyon, rettenetesen ideges voltam és vagyok is; de mért akarjátok mindenáron rám bizonyítani, hogy őrült vagyok?
A betegség érzékeimet még megélesítette… nem ölte meg… nem tompította el. Kivált a hallás érzéke lett éles. Égen és földön minden neszt hallottam. És sokat hallottam a pokolból is.
Rossz vége lesz, ha mindenki klímával akar fűteni: erre senki sem gondol előre Ma már kevés olyan mélyre menő, gyerekeknek szóló ismeretterjesztő tévésorozattal lehet találkozni, mint az Egyszer volt, hol nem volt az élet vagy az Albert mondja… a természet jobban tudja.
Hogy lennék hát őrült? Láthatólag cáfolni kívánja rajzfilmek szív egészsége az ellene felhozott, de ténylegesen el nem hangzó, csupán az ő elbeszéléséből megismert vádat. És figyeljétek meg, milyen józanul… milyen nyugodtan tudom elbeszélni az egész históriát.
Bár nyugalmát és józanságát nem sikerül végig megőriznie, azt be kell ismernünk, hogy kiváló elbeszélőnek bizonyul. Sokszor fakadt föl az én szívemből is éjjel, pont éjfélkor, mikor az egész világ aludt, s rémes visszhangjával még mélyítette a rajzfilmek szív egészsége, mely lelkemet rázta […] Tudtam, mit érez az öreg […].
Azóta folyton nőtt benne a félelem. Megpróbálta oktalannak látni, de nem tudta. Igen, megpróbálta ily föltevésekkel megnyugtatni magát; de úgy találta, hogy minden hiába. Bevallom, amit tettem! Mégis, néhány percig visszatartottam magam, némán állottam.
EXTRA AJÁNLÓ
De a dobogás hangosabb, hangosabb! Azt hittem, a szívem kettéreped. Ütött az öreg utolsó órája! Gyilkos nevetés A narrációból egy magabiztos és kérkedő ember portréja rajzolódik ki, aminek egyik jele a King által is kiemelt nevetése.
Nem derűs, inkább fojtott, hisztériába hajló, gúnyos hahotáról van szó, mely egyébként nemcsak az idézett helyen a holttest eltüntetése után hangzik fel, hanem korábban és később is, általában az illető ravaszságát bizonyítandó.
Ráadásul úgy, hogy közben számol a többiek, a megszólított ismeretlenek hallgatólagos egyetértésével. Lassan mozdítottam, nagyon, nagyon lassan, hogy ne zavarjam az öreg álmát.
Egy teljes órába került, míg a fejemet elhelyeztem a résben, annyira, hogy láthattam, amint az ágyán feküdt. Kiemelés: B. Valósággal elvihogtam magam a gondolatra, s talán meg is hallotta, mert hirtelen megmozdult az ágyán, mintha megriadna. Aztán vidáman mosolyogtam, hogy ennyiben a dolog el van intézve. A férfi hidegvéréről tanúskodik, hogy ebben a helyzetben is képes nyugodt maradni, és sikerül is elaltatnia a rendőrtisztek gyanúját.
Leültek, s bizalmas beszélgetésbe kezdtek, míg én vidáman felelgettem. Nem bírtam tovább képmutató mosolygásukat! Ezek kreatív mozzanata leginkább a hátborzongató események lélektani szempontú ábrázolásának elmélyítésében, illetve a jelképszerűség felerősítésében ragadható meg.
A mű olyan összetevőiben köszön vissza a gótikus tradíció, mint a kísérteties hatást keltő cselekménytér nagy, alig lakott, sötét ház és -idő éjszaka, éjféla megszállott, démonizált főhős és brutális tette halálos rémület előidézése, a holttest feldarabolásavalamint a fantasztikusnak tetsző, jóllehet csak illuzórikus feltámadás motívuma.
Mivel azonban egy bűntény elkövetésének és sikertelen elleplezésének történetét olvassuk, alapvetően egy bűnügyi elbeszélésről van szó, mely csupán kihasználja — tegyük hozzá, kiváló érzékkel — az irodalmi gótika bizonyos tematikus eszközeiben rejlő hatáskeltő lehetőségeket. Az áruló szív egy hidegvérű gyilkos rajzfilmek szív egészsége átszűrve mutatja be az áldozat szorongását, iszonyatig fokozódó rettegését, illetve feltárja a tettest beismerő vallomásra indító lélektani okokat.
A bűnügyi irodalom műfajteremtő narratívái felől szemlélve a novella a gyilkos nézőpontjából, gyakran az ő hangján elbeszélt bűn ügyi regények crime novel vagy noire thrillerek [ 5 ] egyik fontos előzményeként tartható számon. Előremutató, s a huszadik századi írók tollán jellegadóvá váló cselekményelemekként emelhetők ki a gyilkosság megtervezése, a végrehajtás bemutatása, a nyomok eltüntetése és a rendőrség rajzfilmek szív egészsége.
Az eddig elmondottakból már körvonalazódik néhány olyan elvárás, amely a novella adaptációinak megítélésében irányadó összehasonlítási szempontnak bizonyulhat. Ilyennek tekinthető a félelem atmoszférájának érzékeltetése gótikus téridőa feszültség adagolásának, tehát a cselekmény hatásorientált ütemezésének kivitelezése tervezés, végrehajtás, beismerésa szubjektív elbeszélői optika alkalmazása, a főhős őrültségének vizuális fizikai külső, testi jegyek és audiális elbeszélő hang, nevetés újrateremtése, s végezetül a gyilkos és az áldozat percepciós tapasztalatainak visszaadása hallásérzetek.
A továbbiakban arra leszünk kíváncsiak, mennyire és hogyan sikerült a rajzfilmek készítőinek — rajzfilmek szív egészsége animáció mediális lehetőségeinek keretei között — újrateremteniük az említett összetevőket.
Gregg Braden Az a meggyőződés, miszerint az agy a test, az érzelmek és az emlékek irányító központja, olyannyira széles körben elfogadott, és olyan mélyen beivódott a gondolkodásunkba, hogy gyakorlatilag fel sem merült a megkérdőjelezése - egészen mostanáig. Évtizedek óta zajló kutatások azt bizonyítják ugyanis, hogy az agy csupán része egy sokkal nagyobb Évtizedek óta zajló kutatások azt bizonyítják ugyanis, hogy az agy csupán része egy sokkal nagyobb történetnek, amely még nincs teljesen feltérképezve.
Részletesen Anette Jung Der Verrückte, das Herz und das Auge című animációs filmjével foglalkozom, előtte azonban röviden szólnom kell még három másik jelentős adaptációról. Ted Parmelee ben készült 8 perces alkotása leginkább a környezet különösségével, a kiváló narrációval és a szubjektív nézőpont következetes alkalmazásával tűnik rajzfilmek szív egészsége. Ted Parmelee, James Mason remekül ütemezett, értelmező előadása nagyban hozzájárul a film hátborzongató hatásához.
Fegyelmezett, ugyanakkor feszültségtől vibráló hangja csak a gyilkosság és a beismerés előtti pillanatokban vált át egy zaklatottabb, kétségbeesettebb hangfekvésbe. It is the beating of his hideous heart!
Ha idősebb felnőtt vagy, aki testmozgási rutin kialakítására vágyik, akkor ideális esetben képesnek kell lennie arra, hogy perc mérsékelt állóképességi tevékenységet beépítsen a hetébe. Ez magában foglalhatja a gyaloglást, az úszást, a kerékpározást, és minden nap egy kis időt az erő, a rugalmasság és az egyensúly javítására. Például az életkor előrehaladtával fokozatosan elveszíti az izomtömeget, ha nem tesz semmit annak fenntartása érdekében.
Az animációs film cselekménytere nem mondható rajzfilmek szív egészsége gótikusnak, erre a hosszúra nyúló árnyékok, a figurák elmosódó kontúrjai és a felhők övezte hold képe emlékeztet csupán.
A Parmelee által megálmodott enteriőrök sokkal inkább emlékeztetnek Giorgio de Chirico metafizikus festészetének nyugtalanító mozdulatlanságot sugalló helyszíneire. Ez a stilizáltság azonban csak első nézésre hat zavaróan, jól illeszkedik ugyanis a gyilkos érzéki tapasztalatait látás, hallás közvetítő absztrakt abb képsorokhoz.
Ted Parmelee, Raúl García ben bemutatott, több fesztiválon is díjazott rajzfilmje 9H 25ʼ kettős hommage, melyről a képi kivitelezés és az alámondás árulkodik. A tíz percnél rövidebb alkotás Alberto Breccia ben készült fekete-fehér képregényén alapul El corazón delatorannak kockáit használja fel, illetve egészíti ki a pastiche elvét követve, a novella szövege pedig Lugosi Béla hangján szólal meg, egy feltételezhetően ből származó rádiófelvételnek köszönhetően.
Keresés űrlap
Az argentin képzőművész noiros hangulatú munkája hatásában ekvivalens Poe elbeszélésével, ami elsősorban az alakok fiziognómiájának és a repetitív szerkesztésmódnak köszönhető. Az elbeszélő gyilkos éles kontúrok metszette, ráncok szabdalta szögletes arca egy halálfejre emlékeztet; mintha kőből vagy éppenséggel csontból volna kifaragva.
Még félelmetesebb, amikor mosolyogni próbál, diszkréten megvillantva ragadózóhoz hasonló fogait. A képkockákon gyakran ismétlődnek az arcok és más vizuális rajzfilmek szív egészsége hol azonos, hol pedig kisebb vagy nagyobb méretbenami korántsem redundáns, hanem a novella cselekménye által motiváltnak tekintendő. Néhány képkockát meg is tartott, csupán a robosztus, vastag vonalakon finomított valamelyest.
Alberto Breccia, és Raúl García: The Tell-Tale Heart, Végezetül egy olyan rövidfilmről kell szólnom, melyben keverednek az élőszereplős és az animációs film elemei. Ryan Shovey 26 perces minithrillerében The Tell-Tale Heart, animált környezetben mozognak a szereplők. A villámlás és mennydörgés övezte ház belső terei olyan, a cselekmény hangulatával ekvivalens vitaminok magas vérnyomásra díszleteknek hatnak, melyek beállításukban és összhatásukban egyaránt idéznek képzőművészeti és színházi inspirációkat.
Különösen az alvó öreget és a rémálmoktól gyötört, ágyban fetrengő gyilkost bemutató totálképek keltik egy kollázsszerű festmény vagy egy színpadkép benyomását. Robert Shovey, A fekete-fehér és a színes ábrázolást célzottan váltogató film egyes kockáinak erőteljes vizuális hatása rajzfilmek szív egészsége a remek zenével kiegészülve — jól kompenzálja a cselekményesség hiányát, mégpedig a — játékfilmes feldolgozás számára nem éppen hálás — várakozás vagy a belső beszéd bemutatásakor.
A gyilkost alakító Sebastian Montoya arcjátéka meggyőzően adja vissza a figura leplezni próbált tébolyát. Legemlékezetesebb ebből a szempontból a holttest feldarabolásának jelenete: izzadtságban úszó, vértől pettyezett arcán egyszerre és váltakozva van jelen az undor, a szorongás és a diadalittas öröm.
Az elején a novella elkezdésének címadása végén pedig a befejezésének szerzői aláírás kockáit látjuk, ami olyan, mintha a rajzfilmek szív egészsége az alkotó, Poe elméjében megfogant történet kivetítése lett volna. Robert Shovey, Anette Jung kacagtató pszichohorrorja A német rendezőnő szintén több díjjal jutalmazott alkotása számos tekintetben eltér az előző példáktól, de a film- és képregény-adaptációk többségétől is.
Mindenekelőtt azért, mert egy humoros, a komikus hatáskeltésben érdekelt művészetközi transzformáció eredményeként született meg. A novella sötét, nyomasztó cselekményét egy derűsebb, számos poénnal tűzdelt animált történetté alakítja át, mégpedig úgy, hogy közben nem iktatja ki a kulcsfontosságú brutális jeleneteket sem.
A groteszknek és abszurdnak teret nyitó karikaturisztikus stilizáció, a szereplők túlzó, teátrális gesztusai, a bizarr hanghatások és az ironikus nyelvi és képi Poe-utalások egyaránt egy animált krimikomédia irányába mutatnak.
Belépéshez használhatja a közösségi fiókját is!
A rajzfilm nyitóképében egy külsejében Edgar Allan Poe-ra emlékeztető, kényszerzubbonyt viselő figura néz velünk farkasszemet egy csupasz körtével megvilágított, párnázott cella mélyéről. Az üzenet egyértelmű: egy tébolyda lakóját látjuk, aki hamarosan bele is kezd történetének elmesélésébe. Ami tehát a novellában ki nem fejtett lehetőségként adott, s Parmelee változatában csak a záró képkockában jelenik meg s akkor is csupán utalásszerűenaz itt már az elején konkrét formát ölt.
A környezeten kívül a meredt tekintet illetve az elbeszélés hasznos nedvek magas vérnyomás esetén meg-megszakító, tudati eseményként prezentált rövid, félelemmel teli kiáltások is megerősíteni látszanak a magas vérnyomás esetén sót ehet lelki zavarodottságát.
Anette Jung, Az, hogy a narrátor szerepkörét is betöltő szereplő vizuálisan a szerzővel azonosítódik, korántsem egyedi eset a Poe-adaptációk történetében, és azokra a régen elavult pozitivista vagy komolyan ugyancsak nem vehető vulgárfreudista elemzésekre megy vissza, amelyek előszeretettel mosták össze a művek világát az író életvilágával, és az elbeszéléseket kóresetekként olvasták. A Poe-ra hajazó főhős ezekre tett ironikus utalásként is értelmezhető.
A vágást követően már a házban vagyunk, ahol a szereplő épp az ebédet tálalja fel az idős férfinak. A púpos, hosszú, megnyúlt fejű öreg malac módjára — tányérba bukott fejjel, csámcsogva és az ételt szétfröcsölve — eszik, ami csak még ellenszenvesebbé teszi őt.
Egy pillanatra feltűnik egy családi portré a falon, ami alapján arra következtethetünk, hogy a szereplőket rokoni szálak fűzik egymáshoz a beállítás azt sejteti, apáról és fiáról van szó. Ez mindenképpen egy új mozzanat az irodalmi mintához képest, [ 6 ] ami egy erkölcsi szempontból súlyosbító körülménnyel apagyilkosság tetézi a rajzfilmek szív egészsége.
Anette Jung ügyesen használja ki az animációs film médiumának rugalmasságában, azaz a képek változékonyságában rejlő kifejezési lehetőségeket. Különösen érdekesek a figuratív értelmű fordulatok szószerintivé való átalakításából eredő vizuális gegek.
A mondat elhangzása után elbeszélőnk tényleg megfagy: hirtelen jégcsapok borítják be a testét. Anette Jung, A váratlan metamorfózisok közül a legszellemesebb kétségkívül az a filmes idézet, mely Hitchcock Szédülésének Vertigo, animált fölvezetésére játszik rá.
Miközben a gyilkosságra készülő férfi ábrázatán széles, ördögi vigyor szalad át, a sötét szoba hátterét egy befelé örvénylő, vörös spirál váltja fel, melyben az öreg feje, és a kárörvendőn hahotázó férfi alakja kezd el forogni körbe-körbe. A Hitchcock-film főcímében egy közelről mutatott női szembe hatol be a kamera, s ezt követően indul meg a Lissajous-görbékre épített spirálszerű mozgás. A két film jelenet et tehát a szem motívuma kapcsolja egymáshoz a gyilkos kezében tartott viharlámpa állítható rése is annak tűnikde a cselekmény szintjén továbbá az is, hogy fondorlatosan végrehajtott gyilkosságról szólnak.
Anette Jung, A szem Poe-novellájában is kulcsfontosságú, [ 7 ] Jung azonban további, elsősorban dramaturgiai funkciókkal ruházza fel, ami több nevetésre rajzfilmek szív egészsége szív egészsége jelenethez vezet. Az említett keselyűs átváltozás epizódjában aránytalanul nagynak mutatja az öreg szemét, amit aztán még ki is nagyít olyannyira, hogy szinte az egész képernyőt betölti.
A hályogos szemen egyszercsak egy bogár szalad keresztül csin-csin hangot hallatva. A vicces kis állatka később is feltűnik, egyszer az ágyban, egyszer pedig a padlón — immár holtan — fekvő öreg körül. Az áldozat szobájában álló kitömött medve szeme — a gyilkos óvatlan mozdulata okozta — ajtócsapódás hatására kipottyan, a padlóra esik, s ez riasztja fel először álmából a szoba lakóját.
Másodszor pedig az, hogy a gyilkos rálép, és az összeroppan. Az immár halott öreg szeme a film zárlatában is kulcsszerepet kap, mivel a keret és a beágyazott történet közti váratlan határsértés eszközévé válik: a párnázott rajzfilmek szív egészsége berepül a fej, s az addig élettelen szem váratlanul kinyílik.
A gúzsba kötött elbeszélő velőtrázó sikolya rá a válasz, ami egyúttal a rajzfilm záróakkordja is.
Szív plüss párna / plüss figura - PL112
A mű olyannyira a szemre fókuszál, hogy a szív sem az ábrázolás, sem a szereplő percepciós tapasztalatainak kivetítése szintjén nem jelenik meg. A morbid humor sem idegen a mű világától.
- Derék szív egészsége
- A pubertás magas vérnyomása
- Hogyan rajzoljunk egy emberi szívet ceruzával? - Vasculitis November
- Rajzfilm lángoló szív — Stock Vektor © lineartestpilot #
Ez leginkább a férfi szinte bohócszerű arcjátékának, eltúlzott gesztikulációjának és egész ripacskodásba hajló viselkedésének köszönhetően jut érvényre.